Muhtemelen Paris Opera Balesi yıldızlarının ya da étoiles’in en yıldızı olan Hugo Marchand, geçen ay Fransa’da yayınlanan yeni anısı “Danser” in (Arthaud) kapağından çıplak göğüslü ve kaslı bir şekilde bakıyor.
27 yaşındaki Marchand, bir otobiyografi yazmak için biraz genç görünüyor. Zirveye hızlı bir şekilde tırmanmasına rağmen – 23 yaşında şirketin en yüksek rütbesi olan bir étoile oldu – hala tam bir kariyeri var. Ve dışarıdan bakıldığında hayatı, lirizmini, virtüözlüğünü, oyunculuk yeteneklerini ve başrol karakterini seven eleştirmenler ve izleyiciler tarafından onaylanmış, sorunsuz bir başarılar dizisi gibi görünüyor.
Öyleyse neden şimdi bir kitap? Marchand, üç yıl önce bir editör ona yaklaştığında aynı soruyu sordu. Paris’teki dairesinde yaptığı bir video röportajında, “Çok şüphem vardı, ancak editör bana genç bir kişinin tutkularını takip etme ve bunun bedelinin ne olduğunu anlatan sesini duymak istediğini söyledi” dedi.
Görünüşe göre, konuşacak çok şeyi vardı. Marchand (bir gazeteci olan Caroline de Bodinat’ın yardımıyla) “Danser” de (“dans etmek”), Paris Opera Balesi okulunun ve topluluğunun zorlu, rekabetçi dünyasını genellikle şiirsel bir yoğunlukla anlatır ve okuyucunun içeri girmesine izin verir. klostrofobik sınırları.
Kendini kabullenmeyle ilgili kendi mücadelelerini dokunaklı bir şekilde yazıyor. 6 ayak 3’te, doğal olarak kas yapısıyla, ince kemikli Paris Operası ideali için çok uzun ve çok büyük hissetti ve kariyerine kendinden şüphe duyma ve sahne korkusu ziyaretleri nüfuz etti. Ve Paris Opera Balesi’ndeki son birkaç yılın zorlu siyasetine hafifçe de değiniyor: Benjamin Millepied’in yönetmen olarak kısa görev süresi, Aurélie Dupont’un mevcut hükümdarlığı, 2018 yılında dansçıların memnuniyetsizlikleri hakkında bir iç rapor.
Marchand, sol ve Hannah O’Neill, Anselm Kiefer resimleri arasında geçen ve Gagosian prömiyerleri için filme alınan bir pas de deux içinde. Kredi. . . Anselm Kiefer. Video: Küçük Nokta Stüdyoları. Gagosyan’ın izniyle
Haziran, March ve diğer Opera dansçıları, performansları kısıtlanmış olsa da, günlük ders ve prova yapabildi. Marchand ayrıca, Gagosian Premierleri için Hannah O’Neill (Opera bale meslektaşı) ile bir pas de deux projesi üzerinde çalıştı – diğer disiplinlerdeki görsel sanatçılar ve sanatçılar arasında filme alınmış bir işbirliği dizisi. 23 Mart’ta internet üzerinden yayınlanacak olan film, şu anda galerinin Paris’teki le Bourget sitesinde sergilenmekte olan bir dizi devasa Anselm Kiefer resmi arasında geçiyor.
Çekimler için hazır bulunan Kiefer, dansçılar ile sanat arasındaki ilişkiyi “şanslı ve harika bir kesişme noktası” olarak nitelendirdi. Bir video röportajında, “Sanki dansçılar resimlerden çıkmış gibiydi, havada kaçak çizgiler yazıyordu.” Dedi, resimlerin de “kaçak” olduğunu; asla bitmezler, hala hareket halindedirler ve dansçılar bunu çok açık bir şekilde ifade ederler. ”
Marchand, Paris Operası’nın çeşitlilik üzerine yakın tarihli raporu ve New York’ta dans etme tutkusu olan Gagosyan projesi hakkında konuştu. İşte o konuşmadan düzenlenmiş alıntılar.
Gagosyan parçasını yapmakla ilginizi çeken şey neydi?
Her zaman diğer sanatçılarla çalışmayı ve diğer sanatsal disiplinleri devreye sokmayı istemişimdir. Hannah ve ben, koreografisini beğendiğimizi sorduğumuz, corps de balede arkadaşımız Florent Melac’a sorduk. Müziği seçti, Steve Reich’in “Duet. “Kiefer’in geri dönüştürülmüş ve tekrar eden malzemeler kullanan çalışmasının döngüsünü ve eşleşmesini seviyorum. Anselm Kiefer ile tanıştığımız için şanslıydık ve resimlerden çok etkilendim ve etkilendim.
Takip etmek istediğiniz başka projeler veya hedefler var mı?
Her zaman başka bir evi keşfetmek, diğer gruplarla dans etmek istemişimdir. New York’a gelip New York City Ballet veya American Ballet Theatre ile performans sergilemeyi çok isterim. Amerikan bale tarzıyla, bunun ne kadar hızlı ve verimli olduğuyla, insanların ne kadar iyi hareket ettiğiyle çok ilgileniyorum. Ama şu anda Avrupa’da sınırları bile geçemiyoruz. Belki bir gün!
Benjamin Millepied, görev süresi boyunca sizi teşvik etti ve terfi etti. Ayrıldıktan sonra Aurélie Dupont içeri girdi ve şirkette büyük bir memnuniyetsizlik var gibiydi. O sırada nasıl hissettin?
Benjamin geldiğinde taze bir rüzgardı. Çılgın olan, yıllardır hareket etmeyen bu kuralların birdenbire değişmesiydi. “Doğru” yaşta ya da doğru rütbede olmasak bile rollere sahip olmayı hayal edebiliyorduk. Bana çok ilgi gösterdi; Bir sanatçı olarak onun için her şeyi yapardım. Orada olduğu iki yıl içinde yedek oyunculuktan solistliğe geçtim ve Aurélie geldiğinde endişeliydim.
Neden? Ve şimdi ilişkiniz nasıl?
Bale bir zevk meselesidir; bir yönetmen senden hoşlandığı için bir sonrakinin seveceği değil. Ama Aurélie bana altı ay sonra bir étoile yaptı, bu da hayatımı değiştirdi.
Uzun vadeli bir kariyer hakkında fikirleri var ve bu, belirli rollerde dans etmek istediğinizde sinir bozucu olabilir. Bazen çok erken olduğunu düşünecek. Ama uzun bir kariyer tecrübesine sahip; Paris Operası’nda uzun süre baş dansçı olmalısın çünkü genellikle 42 yaşında emekli olana kadar oradasın.
2018’de basına sızdırılan bir iç anket, yüksek düzeyde şirket hoşnutsuzluğunu gösterdi. Kitabınızda bundan çok tarafsız bir şekilde bahsediyorsunuz. Ortaya çıkan bazı sorunlarla özdeşleştiniz mi?
İç anket çıktığında şok oldum ve üzüldüm. Aurélie uzun süredir orada değildi ve uzun vadeli taciz veya zorbalık meseleleriyle onu eyleme geçirmek haksızlıktı. Anket, kurumun büyümesine ve gelişmesine yardımcı olmak için orada olmalıydı, ancak tam tersi bir etki yarattı.
Opera’nın ırkçılıkla ilgili son araştırma komisyonu ve sonuçları hakkındaki düşünceleriniz nelerdir?
Rapor, değişikliğin en başından itibaren olması gerektiğine işaret etti; mesajı göndermemiz gerektiğini, Siyah, Asyalı, karışık ırk, her neyse ve yeteneğiniz varsa Paris Opera Bale Okulu’na gelmelisiniz. Bu mesaj şimdiye kadar iletilmedi, ancak rapor üzerinde çalışacakları anlamına geliyor. Şirketin Fransız toplumu gibi görünmesi gerekiyor ve birkaç yıl içinde olacak.
Kitabınızda, Paris Opera Bale Okulu eğitimini canlı bir şekilde tanımlıyorsunuz – sıralamalar, rekabetçilik, şirkete girme konusundaki umutsuz istek. Sistemi hiç eleştiriyor musunuz?
İyi bir balerin olmak stüdyoda iyi olmakla ilgili değildir. Bu, performansta doğru anda en iyi şekilde dans edebilmekle ilgilidir. Sistem şiddetlidir, ancak bunu çok erken anlamanıza yardımcı olur. Elbette çok genç yaşta rekabet ve sınavlarla yüzleşmek çok stresli. Ama size o an için ihtiyacınız olan silahları verir.
Siz şirkete girdikten sonra promosyon için yıllık rekabet bu fikrin devamı mı?
Şirkete girdiğinizde, yıllık yarışma önemli bir rol oynar, çünkü ilk yıl kadar dans etmezsiniz, sahneye çıkarsanız şanslısınız. Yarışma size somut bir hedef ve her gün çalışmak ve gelişmek için bir neden verir. İşin içinde biraz şans ve şans var; sahnede iki dakika gelecek yıl için kaderinizi belirler. Ama yine de, her şey doğru zamanda elinizden gelenin en iyisini yapmakla ilgili.
Ve nihayetinde insanların ihtiyaç duydukları yere ulaştıklarına inanıyorum. Bale yetenek, çok fazla çalışma ve doğru vücut tipiyle ilgilidir – ama aynı zamanda sahnede performans sergilemek için öleceğinizdir. Bu benim en iyi yeteneğim: Baleyi çok seviyorum, onun için ölebilirim.