Dünün soyguncu baronları prensler gibi yaşadılar; bugün keşiş olmayı tercih ederler.
Sendika parçalayan kok ve çelik patronu Henry Clay Frick, 1905’te New York’a gitmek için Pittsburgh’dan ayrıldığında, kendisine bir şehir bloğu genişliğinde, mermer ve maun kaplı, kadife ve altınla süslenmiş bir Beaux-Arts şehir evi inşa etti. Şimdi Beşinci Cadde’de barındırdığı müze genişliyor: Evin üst katındaki yaşam alanları halka açılacak ve New York’un mütevazı titizlik mimarı Annabelle Selldorf tarafından tasarlanan yeni bir kanat olacak. Ancak hazırlanmak için Frick Koleksiyonu’nun iki yıllığına taşınması gerekiyor – ve kuzeydeki beş blokluk bir alt bülümde, boş duvarların ve boş odaların daha modern lüksünü keşfediyor.
1966 Breuer binasında – şimdiki adı Frick Madison – küratörler Xavier F. Salomon ve Aimee Ng Rembrandt van Rijn’in Nicolaes Ruts (1631) portresini inceler. Kredi. . . The New York Times için Gus Powell
Mallarmé, “Hiçliği bulduktan sonra Güzelliği buldum,” diye yazdı. Ve işte Frick Madison’da: Whitney Amerikan Sanatı Müzesi için Marcel Breuer’shome’da şehrin en lüks müzesinin beklenmedik şekilde cüretkar bir dönüşümü. Yakın zamanda Metropolitan Sanat Müzesi tarafından işgal edilen 945 Madison Ave.’deki Brutalist bina, 18 Mart’ta Frick’in 104 tablosunun yanı sıra mermerler, bronzlar, vazolar ve saatlerle eski bir ustalar galerisi olarak yeniden açılıyor.
Zemin gri, aydınlatma ölçülü. Engel yok. Koruyucu cam yok. Açıklayıcı metin yok. (Ve hiçbir özçekim de – ana gemide olduğu gibi, Frick Madison’da fotoğrafçılık da yasaklanmıştır.) New York’un en görkemli Bellini’si, en gösterişli Rembrandt, en keskin biçimli Ingres ipoteksiz ve tuhaf hale getirildi. Frick Madison, Avrupa sanat tarihinin damıtılmış hali ve koleksiyonun yeterliliği ve bir izleyicinin dikkat süresi üzerine müthiş bir bahis. Baskı, uygulama veya video yoluyla çalışabilirsiniz, ancak buradaki ilk göreviniz bakmak, bakmak, bakmaktır.
Frick’in müdür yardımcısı ve baş küratörü Xavier F. Salomon, bu kış yeniden yapılanma için yaptığım üç ziyaretten birinde bana “Evin yaptığının tersini yapıyoruz” diyor. Önümüzdeki iki yıl boyunca, bu sanat eserleri bir konutun öğeleri olarak görünmüyor, ancak coğrafya ve ortama göre yeniden düzenleniyor. Hollandalı ve Flaman tabloları, Frick’in sekiz Van Dycks’ının tümü ve üç Vermeer’i için rahat bir oda ile doruğa ulaşan ikinci katı alıyor. Üçüncü kat İtalya ve İspanya eyaletlerinin yanı sıra Babür halıları ve Çin porselenidir.
Dördüncü kat, Breuer’in devasa yamuk penceresinin Fragonard’ın kırsal bir Rokoko ziyafeti olan “Aşkın İlerlemesi” nin dört panelini aydınlattığı İngiltere ve Fransa’dır. Galeri, tarihsel temeli olmasa da modernist bir göstericidir; XV. Louis’nin metresi Madame du Barry, penceresi aşağı yukarı aynı yere yerleştirilmiş bir zevk sarayı için panelleri görevlendirdi. Salomon, “Louveciennes’teki pencere Seine’e baktı,” dedi. “Şimdi de Madison Avenue’nun karşısındaki Apple Store’a bakın …”
Bu yeni ayar alışılmadık bir durum değil. Frick, satın aldığı resimlerin başka kurumlara ödünç verilemeyeceğine karar verdiği için bu emsalsizdir. Frick Madison bu nedenle ilk ve muhtemelen yalnızca, bu sanat eserlerinin çoğunun 1 East 70th Street’in görkemli sınırlarının dışında görülebileceği zaman.
Holbein’in Frick’in şöminesinin her iki yanında sadece iki Thomases, More ve Cromwell’in (“Wolf Hall” rakipleri) çakmaktaşı portrelerini görmüştüm; burada kendi galerilerinde karşı karşıya geliyorlar. Konakta, müzenin Van Dyck veya Velázquez’in büyük resimleri lambri kaplamaların üzerinde asılıdır; Ingres’in Comtesse d’Haussonville’in keskin kenarlı portresi, bir mermer masa ve yaldızlı bronzla korunmaktadır. Breuer’de göz hizasına getirildiler. Neredeyse onların içine girebilirsin. (Bu nedenle başka bir olumsuz kural: 10 yaşından küçük çocuk yok.)
Frick Madison, pek çok iyi New York hikayesi gibi, kiralık bir ara ile başladı. Frick’in 2011’den beri yöneticisi olan Ian Wardropper, “Tüm büyük müzeleri gezdim, elimde bir bardak yer aradım” diyor. “Richard Armstrong bana Guggenheim’ı teklif etti ki bu büyüleyici olurdu, ama sadece içindi. dört ay. “
2023’e kadar Whitney’den Breuer binasını kiralayan Metropolitan’daki eski meslektaşlarıyla iletişime geçti. “Herkes Met’in mali sıkıntılar yaşadığını ve tüm bu sergileri yürütmekte zorlandığını biliyordu. Bu yüzden belki bana bir söz verirler diye düşündüm, dedi Wardropper. Ama çok hızlı bir şekilde her şey için müzakerelere başladık. Ve bu tüm top oyununu değiştirdi. Çünkü birdenbire, birkaç eseri sergilemek için değil, koleksiyonu birkaç yıl boyunca gerçekten yeniden düşünmek için bir fırsat oldu. ”
Anlaşma gerçekleştiğinde Salomon, “Koleksiyonun sergilenebilmesi beni tamamen rahatlattı. Ve tamamen dehşete düştüm: Bu boşlukla ne halt edeceğim? ” (Yarı eksiksiz İtalyan galerilerinde maskelerimizle konuşuyorduk. Frick enfeksiyon durumunda ekiplerini şaşırttı ve bazen küratörler kurulumu FaceTime aracılığıyla denetledi.) Ancak Frick’in Selldorf’ta koleksiyonu yakından tanıyan bir ortağı vardı. Yıllar sonra müzenin dördüncü genişleme ve yenileme girişimini planlıyor.
Breuer’in ızgaralı tavanı, akışın çoğunu belirler. Selldorf, “Beton tavan, saygı duymak isteyeceğiniz bir tür modül yaratıyor” diyor. “Çok güçlü bir bina. Bunu tartışacaksın gibi değil. Frick’in uzun zamandır devam eden tasarımcısı Stephen Saitas ile birlikte, Whitney veya Met’in kullandığından belirgin ölçüde daha kalın duvarlar dizisi (genellikle boş bırakılır) ve dar bir arduvazdan silaha kadar dar bir şerit halinde boyama işleri yaptı. Salomon bana “Beyaz” diyor, “eski efendiler için ölümün öpücüğü. “
Fusty Frick, minimuma mı gitti? Sizi şaşırtabilir, ancak bu yer, 42 yaşındaki Salomon ve 39 yaşındaki Aimee Ng liderliğindeki New York’taki büyük müzeler arasında en genç küratörlük ekibine sahiptir. Geçen yıl, “Bir Küratörlü Kokteyller” ile aniden dijital şöhret elde ettiler. tabloları içkilerle eşleştiren ve Cuma martini saatinde randevu izlemeye dönüşen anında pandemik YouTube dizisi. Bir milyondan fazla izleyici, Salomon’un Velázquez’in kraliyet komisyonlarının tarihini (şeri içerken) açmasını izlemek veya Ng’nin 18. yüzyıl İngiliz portresinde (Pimm’s içerken) cinsiyet tasvirlerini analiz ettiğini duymak için izledi.
Ng, kokteyl saatinin “yazılı olarak yaptıklarımızı dipnotlarla çok daha erişilebilir bir şeye dönüştürdüğünü söylüyor. “Şimdi, Rönesans sanat hayranları tarafından sokakta durduruluyorlar, ancak alkolik eşlik en sadık izleyicilerinin dillerini gevşetmiş olabilir.
Salomon, “Demek istediğim, son derece olumlu,” dedi. “Ama her zaman” Bugün giydiğin süveteri sevmiyorum … “yorumunu alıyorsun. ’”
Ng: “Veya, ‘Saçına çok dokunuyorsun. Daha az gülmelisin. ’”
Salomon: “Aldım,” Daha çok gülmelisin! “
Breuer projesi için diğer iki eski sanat müzesini benzer şekilde sade kazılarda incelemek için seyahat ettiler: Lizbon’da Brutalist bir yapı olan Museu Calouste Gulbenkian ve Louis Kahn tarafından tasarlanan betondan bir pavyon olan Fort Worth’daki Kimbell Sanat Müzesi . Teksas’ta Breuer projesindeki ortakları Charlotte Vignon ve David Pullins, o zamandan beri Frick’ten yeni pozisyonlar için ayrıldılar. (Avrupa’dan iki yeni işe alınan genç Giulio Dalvit ve Marie-Laure Buku Pongo uzaktan katıldı.)
Vizyon, Kimbell’den küçük Marfa kasabasındaki Donald Judd’un Chinati Vakfı’na giderken Batı Teksas’ta Interstate 20 boyunca bir yerde doğru bir şekilde kristalleşmeye başladı.
Ng, “Sekiz saat boyunca bir arabada mahsur kaldık” diye hatırlıyor. “Ve kontrolsüz bir şekilde göz ardı edecek olsak bile, her yinelemeden geçtik. Ya satın alma tarihine kadar yaparsak? Bu koleksiyona gerçekten özel bir şekilde nasıl davranabiliriz? ”
Salomon, Barnes Collection’da kurucusunun Philadelphia’nın banliyösündeki evine atıfta bulunarak, “Her yere damask koymayı ve bazı odaları bir tür Barnes tarzında yeniden oluşturmayı bile tartıştık,” diye ekliyor. “Ama bu yaklaşık üç saniye sürdü …”
Eski ile yeni sanatı gösteren başka bir senaryo da uzun sürmedi. Salomon, “Bu çağdaş bir bina değil” diyor. “60’lardan kalma bir bina. Bu, genellikle çalıştığımız Beaux-Arts evinden farklı bir dile sahip tarihi bir bina – ama burada olduğumuz için çağdaş yapmak zorunda olduğumuz için herhangi bir baskı hissetmedik. ”
Texas çalı otlarında Judd’un metal kutularını düşündüler ve Marfa’daki Thunderbird Hotel’in havuz kenarında eskiz yapmaya başladılar. Ve siliyor. “Burada dört fotoğrafımız olacaktı ve Aimee,” Hayır, hadi iki yapalım. Hadi başlayalım! “Dedi Salomon.
“Ev, bu aşırı duyumlardır: kumaşlar, ahşap ve tablolar ve nesneler. Marfa hissini gerçekten istiyorduk: Bir odaya girerseniz ve Judd’dan bir parçanız varsa, aynı şekilde tek bir Velázquez ile kocaman bir duvarınız olabilir. Ve tutuyor çünkü çok güçlü.
“Bir mütevelli bana sorup durdu, ‘Yani kumaşlar tam olarak evle aynı olacak, değil mi? Duvarlarda güzel renkler mi olacak? “Ve ben de demek zorundaydım, um, hayır …”
Minimalizmleri kesinlikle geçmişe karşı daha hırçın bakışları bir kenara bırakmaz. Yeni, samimi Vermeer galerisinde Ng, “Memur ve Gülen Kız hakkında yaptığı kokteyl sohbeti için aldığı geri tepmeyi hatırlıyor. ”(Hollandalı jenever içiyordu.) Resmin ön planına Hollandalı tarafından takılan kunduz postu şapkasını sıfırlamıştı – Kuzey Amerika’nın genç kolonilerinden ithal edilen bir lüks ve gelen şiddet ve hastalığın bozulmamış bir amblemi Avrupa teması ile. “Yerli topluluklar bundan korkunç bir şekilde etkilendi. Korkunç, trajik bir zaman. İnsanlardan o kadar çok not aldım: “Bu resmi daha önce hiç böyle görmemiştim. ‘Ve sahip olduğum pislik miktarı: Vermeer’i siyasallaştırıyorsunuz! ”
Salomon, “İnsanlar eski ustaları bir kaçış, oldukça eski şeylere bakmak olarak görüyor” diyor.
Yine de, sanattan soyutlanmış geçen yıl, analizin birçok formatta yapılabileceğine olan inancını bir kez daha teyit etti. Kıt ve daha da önemlisi, görecek zaman ve mekandır. “Daha fazlasını okumak isterlerse, okuyabilirler. Sonsuz programlama sunuyoruz, ”diyor Ng. “İnsanlara vermeye çalıştığımız hediye, bakma yeteneğidir. ”
Plan, bu sergiyi önümüzdeki iki yıl boyunca sürdürmek. Yine de, Frick daha küçük bir kurum haline gelmeyi öngördüğü ve salgın başlamadan hemen önce emeklilik yaşına yaklaşan personele satın alma teklif ettiği için müze, Met, Philadelphia Sanat Müzesi veya Müze’deki personeli harap eden kan dökülmesinden kaçındı. Güzel Sanatlar Bölümü, Boston. (Wardropper geçen yıl yüzde 20 maaş kesintisi yaptı ve diğer kıdemli personel yüzde 15 indirim aldı; Ocak ayında yedi tam zamanlı çalışan işten çıkarıldı, ancak izin verilen güvenlik personelinin neredeyse tamamı şimdi işe geri döndü.)
Boş bir galeride, bir arabaya bağlanmış, Frick Koleksiyonu’ndaki en değerli resim Bellini’nin “St. Çölde Francis ”(yaklaşık 1476–78), bir amfitiyatro kadar görkemli bir tepeden gökyüzüne kederli münzevi bakıyor. Genellikle konağın çalışmasında görülür ve salgın Salomon ona bir grup lise öğrencisiyle bakmadan önce: Müzenin yıllardır işbirliği yaptığı Ghetto Film Okulu adlı bir programın katılımcıları.
Bronx’tan gelen bu öğrenciler için Rönesans hiç yasaklayıcı değildi. “Onları Bellini’nin önüne koydum ve” Tamam, bu resim hakkında ne düşünüyorsun? “Dedim. Onu hiç görmediler, hiçbir fikirleri yok. “Kimin tarafından yapıldığını biliyor musun?” Hayır. “Neyi temsil ettiğini biliyor musun?” Hayır “Aziz Francis’in kim olduğunu bilen var mı?” Hayır.
“Ve bir çocuk” Bu insan ve doğa arasındaki ilişkiyle ilgili. ‘Ve başka bir çocuk,’ Ah, ışıkla ilgili. Anladın. Anladın. ”
Şimdi Bellini, manastır hücresi gibi çıplak bir galeride, kendi başına bir odada izole edildi. Işık, Whitney ve Met’in sık sık örttüğü küçük bir Breuer penceresinden, resimdeki ile aynı açıdan düşer. O boş odada oturduğumda, soğuk Şubat güneşi içeri süzülürken, hacca değecek bir yer gibi geldi.
Rönesans’ta ve modern çağda, Bellini ve Breuer’de bazen çilecilik, yüceliğe giden yoldur. Mimar Selldorf, “Dünyanın en iyi tablosu olması gereken şey için çok kışkırtıcı küçük bir şapel yapıyor” diyor. “Bu, sonsuza dek bakılabilecek bir resim. Ancak şunu söylemekte bir derece cesaret var: Bunu tamamen farklı bir duruma koyacağız. “
Frick Koleksiyonu
Frick Madison, 4 Mart üyelerine ve 18 Mart’ta eski Met Breuer’in bulunduğu 945 Madison Bulvarı’nda (75. Cadde) halka açılacak. Süreli biletler gereklidir; herif. org / biletler; 212-288-0700; info @ frick. org.