PALM SPRINGS, Kaliforniya – Oranlar, bu yıl gerçekleşen Desert X bienaline karşı tamamen yığılmıştı. Pandeminin baş gösterdiği zamandan bu yana daha büyük ve daha iyi organize edilmiş destinasyon sergileri planlarını tartıştı ve hatta en iyi yıllarda, Palm Springs içinde ve çevresinde bölgeye özgü kamusal sanat çalışmaları yapan Desert X, bunu gerçekleştirmek için para toplamakta zorlanıyor. projeler. İki yıl önce, Suudi Arabistan hükümetinden bir yan ürün etkinliği için fon kabul etme kararı, önde gelen kurul üyelerinin istifa etmesine ve sanatçıların protesto için konuşmasına neden oldu.
Ve 2021 baskısı için seçilen konuk küratör César García-Alvarez, geçen yıl, projelerini geliştirmek için sanatçılarla çalışmaya başladığı sırada Covid-19 hastalığına yakalandı. “Mart ortasından Mayıs sonuna kadar çok hastaydım ve hala öyleyim; Ben bir Covid uzun nakliyecisiyim, “dedi.
“Pandemi sırasında böyle bir gösteri düzenlemek zordu, bence hepimiz bu konuda çok dürüstüz” diye ekledi. Ancak bunu yapmaya ve sanatçıları desteklemeye devam etmemiz önemliydi. “
Desert X’in sanat yönetmeni ve üçüncü baskısının eş-küratörü Neville Wakefield da aynı fikirde. Cuma günü başlayacak olan gösteri için “Onu iptal etmeyi asla düşünmedik” dedi. “Tam tersi. Açık havada ve halka açık olmamız, amacımızı bazı açılardan daha acil hale getirdi. L. A.’deki müzeler bir yıldır kapalıyken, duvarlarla çevrili kurumlarımızın yapamadığını yapmak ve kültür ihtiyacını beslemek için bir sorumluluk hissettik. “
Soldan, Neville Wakefield ve Desert X’in 2021 baskısının ortak küratörleri César García-Alvarez, Eduardo Sarabia’nın üçgen bir labirenti olan “Yolcu” yu ziyaret ediyor. Kredi. . . The New York Times için Jim Mangan
Bienal normalden daha küçük, geçmiş yıllarda 19’a kıyasla 13 sanatçının çalışmalarını daha kompakt bir ayak iziyle içeriyor. Garcia-Alvarez, “Otellerin açık olup olmayacağından emin değildik, bu yüzden L. A. veya San Diego’dan birinin bir gün içinde gelip görmek için gelebileceği bir gösteri düzenledik” dedi. (Maskeleri dağıtmak ve sosyal mesafeyi sağlamak için bazı sanat eserlerine el temizleme istasyonları, bazılarına da “sağlık elçileri” kuruyorlar.)
Gösteride Berlin’den Alicja Kwade, Accra, Gana’dan Serge Attukwei Clottey; Kolombiya, La Paila’dan Oscar Murillo; Meksika, Guadalajara’dan Eduardo Sarabia; ve Guatemala, Panajachel’den Vivian Suter. Çoğu, Garcia-Alvarez’in kurduğu kar amacı gütmeyen sergi alanı Mistake Room’da gösterildi. İlk fikri, Desert X sanatçılarının Palm Springs ve diğer Coachella Valley kasabalarındaki topluluk kuruluşlarıyla çalışmasına yardımcı olmaktı, ancak Covid-19 güvenlik protokolleri de bu planları büyük ölçüde karıştırdı.
Yine de, çoğu sanat eseri bir anlamda bir yere dayanıyor. “Çöl boş bir boşluk değil,” dedi. “Bu yüzden buradaki sanatçıların, ister Felipe Baeza’nın belgesiz göçmenlerin ve tuhaf renkli toplulukların tarihini anlatan duvar resmi olsun, ister Serge Attukwei Clottey’in, su erişimi veya Xaviera Simmons’ın çölün beyazlık kavramlarını sürdürme biçimine bakan reklam panoları. “
Baeza, Murillo ve Christopher Myers’ın çalışmaları farklı nedenlerden dolayı gösterinin resmi açılışından sonra kamuoyuna açıklanırken, Judy Chicago’nun geçici bir “duman heykeli” için planlar belirsiz. (Yaşayan Çöl mekanı olarak çekildiğinden, yeni bir yer arıyordu ve Cuma günü “Bir tane bulamadık” dedi.) Zaten yerleştirilmiş sanat eserlerinden, işte gezmeye değer beş tane var.
Nicholas Galanin’in “Asla Unutma”
Yerli Amerikalılara yönelik terörizmin tarihine 11 Eylül’den daha fazla selam veren Galanin’in “Asla Unutma” adlı eseri, Yerli toprak haklarının standart kabulünü, suçların muazzam bir kabulüne dönüştürüyor. Uzun zamandır şehre açılan kapı olarak kabul edilen Palm Springs Ziyaretçi Merkezi ve Hava Tramvayı yakınında, Galanin’in mesajı büyük görünüyor: 44 fit uzunluğunda, Hollywood tabelası gibi beyaz harflerle “Hint Ülkesi” yazan bir tabela, Hollywoodland’ı heceledi. Alaska, Sitka’da yaşayan bir Tlingit ve Unangax sanatçısı olan Galanin, “Orijinal Hollywoodland tabelası, yalnızca beyaz arazi alımları için bir gayrimenkul geliştirme reklamıydı” dedi. “Bu çalışma aslında tam tersidir: toprak sahiplerine ve diğerlerine onları arazi geri hareketine katılmaya davet etme çağrısı. “Tabelanın yakınında satılık olan bir arsa belirledi ve satın almayı denemek ve Cahuilla halkına iade etmek için bir GoFundMe kampanyası başlattı.
Kim Stringfellow’un “Jackrabbit Homestead”
Bölgede yaşayan tek Desert X sanatçısı olan Stringfellow, projesi için California çiftlik evinin tarihine ve insanların çölde beş dönümlük araziyi çok ucuza satın almalarına olanak tanıyan 1938 Small Tract Act’in mirasına derinlemesine indi. küçük bir yapı ekleyerek. Stringfellow daha önce bu “jackrabbit çiftlik evlerinin” kalıntılarını fotoğraflamış ve bu sefer 1940’larda çöle yerleşen ve kaktüsünde yaşadığı maceraları yazan Los Angeles nakli olan Catherine Venn’e ait olanı yeniden yaratmış veya daha çok yeniden tasavvur etmiştir. çakal komşular. Küçük kabinde su tesisatı yok, birkaç konfor var: küçük bir yatak, bir mini mutfak ve Smith-Corona daktilolu bir masa, içinde çölün “gök gürültülü sessizliği” hakkında bitmemiş bir şiir tutuyordu, bu da beni sanatçının kendisinin yazıp yazmadığını merak ettiriyordu. (Yapmadı; Venn’e ait.) Stringfellow’un Venn’in günlüğünden okumasından oluşan bir ses parçası, ilginç şekillerde sanatçı ile konu arasındaki kafa karışıklığına katkıda bulunuyor. Yön tam olarak net olmasa da bir zamanda yolculuk önerisi de var. Sanatçı çiftliği bize mi yoksa bize çiftliğe mi teslim ediyor?
Serge Attukwei Clottey’in “The Wishing Well”
Bu sarı-turuncu küp çifti, uzaktan geçen Desert X’teki hayranlarından birini hatırlatıyor: Sterling Ruby’nin çöl arazisine yerleştirilmiş parlak turuncu dikdörtgen prizması. Ancak bu, sarp arazide uyumsuz ve olası olmayan bir şekilde görünen kaygan geometrik bir formdu (geçen yıl Utah’da bulunan ve binlerce komplo teorisine ilham veren tanımlanamayan monolitin aksine), Clottey’in mütevazı malzeme seçimi ise tehdit oluşturan kuraklık ve su temini sorunlarına değiniyor. Güney Kaliforniya ve onun memleketi Gana. Kufuor galonu denilen plastik parçaları, Gana’da su depolamak için kullanılan renkli kapları kesiyor ve bunları telle birbirine dikiyor. Daha önce bu malzemeyi bayraklardan sarı tuğlalı yola kadar her şeyi yapmak için kullanmıştı. Burada, bir Palm Springs toplum merkezinin dışında çimlere ekilen kutu formları, su tanklarını çağrıştırıyor ve altındaki plastik örtü, çok ihtiyaç duyulan su gibi yayılıyor.
Eduardo Sarabia’nın “Yolcu”
Meksika’da herhangi bir süre seyahat eden herkes, petatelere rastlayacaktır: geleneksel olarak kurutulmuş palmiye yapraklarından dokunan paspaslar veya uyku matları. Bu enstalasyonda, alışılagelmiş kullanımlarından kaldırılan 350 el yapımı paspas, üstü açık, üçgen, içinden geçilen, labirent benzeri bir yapının duvarlarını oluşturuyor. Sarabia’nın yörüngesi, Los Angeles’ta Meksikalı göçmen anne babaya doğumuyla ve bir yetişkin olarak Meksika’ya taşınmayı seçmesiyle başlar. Aynı ruhla, labirenti sizi üçgenin merkezine ulaşmak için iki katına çıkarır – kendi yolculuğunuzu yansıtabileceğiniz veya sadece manzaraların tadını çıkarabileceğiniz meditatif bir açıklık, her yöne dağlar.
Vivian Suter’in “Tamanrasset” i
Guatemala’da eski bir kahve plantasyonunda yaşayan bir İsviçre-Arjantinli sanatçı olan Suter, saha ziyareti için uçamadı. Bunun yerine, yerel binaların, manzaraların, gün batımlarının ve daha fazlasının fotoğraflarından, yeni bir soyut resim takımı oluşturmak için renk paletlerini çizerek çalıştı. Şimdi Palm Springs şehir merkezindeki bir orta yüzyıl binasının cam cephesinin arkasında asılı olan resimlerde limon, limon ve kiraz renkleri ve belirsiz bir şekilde orta-modern bir görünüme sahip kabarcık kümeleri gibi şekiller bulunuyor. Ancak Suter’in evinin dışındaki ham, gerilmemiş tuval üzerine resim yapma ve yüzeye yapışmış kir lekeleri veya buruşuk yapraklar şeklinde dış mekanların işine girmesine izin verme süreci sayesinde işler asla telaşlı veya tasarımlı hissetmiyor. Köpeğinin çamurlu pençe izleri de dostça bir görünüme sahip.