“Kadınlar, erkekler için fedakarlık yapmak için doğar. ”
Bu diyalog 1995 Bollywood filmi “Dilwale Dulhania Le Jayenge” den geliyor, burada ana karakter Simran aşık oldu ama ailesi çoktan ona başka biriyle evlenme ayarladı. Annesi, babasının istekleri doğrultusunda bu sevgiyi feda etmesini ister.
Dünyanın en büyük film endüstrisi Bollywood için otantik bir kadın tasvirine giden yol inişli çıkışlı oldu. Hindistan’ın Hint film dünyasında, ekrandaki anneler uzun süredir ataerkil baskılara boyun eğen pasif ev kadınları olarak tasvir ediliyor.
Ancak bu tasvire meydan okunmaktadır. Son yıllarda bir dizi film anneleri ve genel olarak kadınları tam ve karmaşık insanlar olarak gösterdi – melodramatik yan karakterler değil, kendi kaderlerinden sorumlu, açık sözlü, bağımsız başroller.
Ocak ayında Netflix’te yayınlanan “Tribhanga” da böyle bir film. Hikaye, görüştüğü annesi Nayantara (Tanvi Azmi) hastaneye kaldırıldığında geçmişindeki şeytanlarla yüzleşmek zorunda olan oyuncu ve dansçı Anuradha’yı (Kajol) takip ediyor. Son derece başarılı bir yazar olan Nayantara, bir biyografi için materyal kaydeden bir öğrenciyle yaptığı sohbetler yoluyla hikayenin kendi tarafını anlatıyor.
Oyuncu Renuka Shahane tarafından yazılan ve yönetilen “Tribhanga”, bekar annelik, cinsel istismar ve açık ilişkiler gibi Bollywood filmlerine özgü olmayan konuları işliyor. Nayantara’nın kendisi kocasından ayrılıyor, böylece bir kariyere devam edebiliyor, bekar bir anne olarak çıkabiliyor ve istediği zaman içkisini içebiliyor. Fark etmediği şey, erkek arkadaşlarından birinin Anu’ya cinsel tacizde bulunmasıdır ve Anu’nun kızı evlilik dışı doğduğu için zorbalığa uğradığında travma döngüsü tekrar eder.
“Tribhanga” dramasında Anuradha rolünde Kajol. “ Kredi. . . Tedhi Medhi Çılgın
Shahane geçen ay yaptığı bir video röportajında, “Annem her zaman yanılabilirliğini benimle paylaştı” dedi. Onunla büyümenin eğlenceli yanı onu bir insan olarak görebilmemdi. ”
Shahane bu gerçek hayattan ilham aldı ve yaklaşık altı yıl boyunca üzerinde çalıştığı bir senaryoya dönüştürdü. Karakterler için kadınları kusurlu olsa bile karmaşık insanlar olarak tasvir etmenin önemli olduğunu söyledi. “Önce bireyler ve çok yetenekli, güzel, güçlü kadınlar ama duyguları da var. ”
Ancak izleyiciler ve sektör her zaman bu kadar misafirperver olmamıştı – son on yılda “The Dirty Picture” (2011) ve “Kahaani” (2012) gibi kadın yönetimli filmler gişede başarılı olurken, diğerleri 2018 filmi “Veere Di Wedding” yoktu. Yine de anneler genellikle geleneksel toplumsal cinsiyet rollerine bağlı kalarak, ailelerine düşkün ve tamamen çocuklarının hayatına odaklanmış olarak tasvir ediliyordu. 2001 aile draması “Kabhi Khushi Kabhie Gham” da anne (Jaya Bachchan’ın canlandırdığı), fiziksel olarak ona yakın olsun ya da olmasın, oğlunun duygularının ve varlığının telepatik olarak farkında olarak gösterilir. Ve 1999 yapımı “Hum Saath Saath Hain” filmi, annenin en küçük oğlunu tercihini hikayenin çatışmasının merkezine yerleştirdi.
Ekrandaki annelerin daha üç boyutlu bir tasvirine doğru hareket onlarca yıldır gelişiyor. Irvine, California Üniversitesi’nde Asya-Amerikan Çalışmaları profesörü olan Beheroze Shroff’a göre, 1950’lerde, bağımsızlık sonrası Hindistan’ın sömürgeciliğin zincirlerini kırmasıyla başladı. Shroff, 1957 yapımı “Hindistan Ana” filminde ideal annenin, hem evdeki görevlerine hem de ülkesine bağlı bir ulusun kızı olarak tasvir edildiğini söyledi. Ancak Hindistan küreselleştikçe, ulusötesi eğilimler ve serbest piyasa kapitalizmi çoğaldıkça ve 1990’larda, o zamanlar filizlenen bir diaspora kitlesine hitap etme ihtiyacı giderek arttı. Bu, dünya çapında daha fazla izleyici daha doğru temsil için dilekçe verirken, kadınları gerçekte oldukları gibi saygılı göstermek arasında bir çatışma yarattı.
Son zamanlarda kadınların yönettiği “Tribhanga” gibi filmlerle ilgili olarak Shroff, karakterleri hayata daha yakın hale getirmek için anne figürü rolünün meydan okumasının gerekli olduğunu söyledi. “Bir anne üç boyutlu olmalı ve cinselliğine değer verilmelidir. Özellikle de artık kocasının maddi yardımına bağımlı olmadığı zaman. ”
Shroff, son yıllarda Hindistan’da küresel akış platformlarının artan yatırımının da ilerlemeyi hızlandırdığını söyledi. “Bir şekilde kapitalizm yaratıcılığa yardım ediyor ve yeni seslere yardım ediyor. ”
Bunların çoğu seyirciye geri dönüyor. Akış platformlarındaki uluslararası izleyiciler, özellikle Amerika Birleşik Devletleri gibi büyük pazarlarda, kadınları farklı rollerde görmeye daha açık olma eğilimindedir – bu da onlara yiyecek içecek hizmetini daha mantıklı ve karlı hale getirir.
Shroff, yayın hizmetlerinin “platformlarında tanıttıkları türden anlatılarda görmek istediklerine dair belirli bir duyarlılığa sahip olduklarını söyledi. Bu, kadın film yapımcıları, kadın yazarlar, kamera arkası ve kamera önünde kadınlar için büyük bir nimet oldu. “
2019 filmi “Dolly Kitty Aur Woh Chamakte Sitare” (Netflix’te yayınlanıyor) yönetmeni Alankrita Shrivastava, değişimin şu anda sektörde yükselişe geçen kadınlar yüzünden gerçekleştiğini kabul etti, ancak değişimin değiştiğini düşünüyor daha eklektik izleyici ilgi alanları nedeniyle de oluyor. “İzleyicinin, evrenin merkezinde erkek, üst kast, cisgender heteroseksüel kahramanı olması gerekmeyen hikayelere biraz daha açıldığını hissediyorum” dedi.
Kendini keşfetmenin paralel yollarında olan iki kadının hikayesini anlatan “Dolly Kitty” de annelik de bir tema. Onlardan biri, Dolly, kocasına karşı cinsel istek hissetmemesinin nedenlerini araştıran, orta sınıf bir iki çocuk annesi. İlk başta kendini suçluyor – ama kendi yolculuğunda, kendi hayallerinin peşinden gitmek için ailesini terk ettiği için uzun süredir kusurlu olduğu, yabancılaşmış annesini sorguluyor. Ve bunu yaparken Dolly, sorunun kendisi değil, kendi hırslarını ve arzularını boğan tatmin edici olmayan evliliği olduğunu fark eder.
2020 filmi “Shakuntala Devi” (Amazon Prime üzerinden yayınlanıyor), ünlü matematikçinin hayat hikayesini anlattı. Vidya Balan’ın filminde tasvir edildiği gibi Devi, kariyerini ve matematik tutkusunu dengelerken anne olarak görevlerini yerine getirmekte zorlanır. Devi’nin kızının gözünden anlatılan bu film aynı zamanda kuşaklar arası travmanın alabileceği bedeli de vurguluyor – Devi kendi annesinden nefret ederek büyümüş ve sonunda kızı da Devi’yi anlamakta benzer bir yetersizlik gösteriyor.
Aktris Kajol, “Tribhanga” da benzer nesiller arası travma temaları ile Bollywood filmlerinde bir annenin görüşünü genişletmenin önemini yineledi.
“Ülke olarak, tüm bu anne fikrini çok küçük, dar bir kutuya koyduk” dedi. Ancak bu tür bir düşünce, başarısızlık için kurulur ve ekranda ve ekranda olmayan kadınlar için olasılıkları sınırlar. “Kusursuz anne olman, yerine getirilemez bir rüya – yapamazsın. Çok fazla dar ip var ve bu parametreyi kullanırsanız başarısız olmaya mahkumsunuz. “