Bale Yeterince Zor. Bir Yılı Kaybettiğinizde Ne Olur?

Bale Yeterince Zor. Bir Yılı Kaybettiğinizde Ne Olur?

Balede bir yıl kaybettiğinizde çok şey kaybedersiniz. Profesyonel olmak yıllarca fedakarlık ve eğitim gerektirir ve bir dansçının performans hayatı kısadır.

Seçkin bale dansçıları için sağlam bir kariyer yaklaşık 15 yıl sürer ve bu yaklaşık on yıllık bir eğitimden sonra gelir. Bu duraklama, dans nesillerinin evrimini değiştirebilir mi?

New York City Ballet’in sanat yönetmeni Jonathan Stafford, “Kariyerlerinin bir buçuk yılını geri alamayacakları bir yıl kaybediyorlar,” dedi. “Arka tarafta telafi edebilecekleri gibi değil. Sonunda herkes yaşlanacak. ”

Bale dansçılarının sıradan zamanlarda galip gelmek için zihinsel dayanıklılığa ihtiyaçları vardır. Ancak bu toplu zaman aşımı, kariyerlerinde yaşadıkları hiçbir şeye benzemiyor.

Mikhail Baryshnikov bir e-postada “Fiziksel ve psikolojik olarak acımasız olmalı” dedi. “Zor testler” geçirdiğini hatırladı – kariyerinde, yaralanmaların onu birkaç ay kalkışa zorladığı zamanlar. Ama pandeminin kenara attığı dansçılar için nasıl bir şey olduğunu hayal etmek zor. “

Bir dansçı nasıl motive olur ve meydan okur? Bazılarının dönecek işleri olmayacak ve performansların ne zaman normale döneceğini bilmeyenler. Ve saat işliyor.

30 yıldır baş dansçı olduğu City Ballet’in yardımcı sanat yönetmeni Wendy Whelan, “Kariyerimde bu kartın dağıtıldığını hayal edemiyorum,” dedi. “Adım atıyorsunuz – yukarı, yukarı, yukarı, yukarı – ve hiçbir noktada bu adımların herhangi birinden kurtulmak istemiyorsunuz. Sonra, oraya vardığınızda, olabildiğince uzun süre dayanmak istersiniz. ”

Stafford, dansçıların atletizmlerini ve hareket kalitelerini yeniden kazanmalarından endişe etmediğini söyledi; Hatta daha yavaş çalışmanın ve temellere odaklanmanın bir sonucu olarak tekniklerinin daha iyi olacağını düşünüyor. Ancak onları geçen Mart’ta bulundukları yere geri götürmek zaman alacak – aylarca dersler ve ardından provalar -.

Dansçılar pratiktir; bu yıl da inanılmaz derecede dirençli olduklarını gösterdi. Kapanma, performanstan uzaklaşma zamanı anlamına gelirken, aynı zamanda dansçılara sanatlarının ötesinde bir yaşamı deneyimleme fırsatı verdi ve birçoğu duraklamadan zevk aldı. İyileşmek için zamanları olduğunu bildikleri için üniversite dersleri alıyorlar ya da ders veriyorlar ya da erteledikleri ameliyat oluyorlar. Yolda bir sürü bebek var.

Whelan, “Bir şekilde daha kapsamlı, daha ilginç, daha yumuşak bir şekilde geri geleceklerine ikna oldum,” dedi ve ekledi: “Bu sefer çok sağlıklıydı. Talihsiz ama sağlıklı. ”

Birçok dansçı gibi, Şehir Balesi müdürü Ashley Bouder her iki tarafı da görür. “Kesinlikle bir yıl kaybetmiş gibi hissediyorum ve bunu geri istiyorum” dedi. Aynı zamanda, dansına yeni bir yaklaşım sunmaya heveslidir.

Daha genç, daha az deneyimli dansçılar için daha fazla belirsizlik olabilir. Şehir Balesi’nde çırak olan Savannah Durham, pandemi vurduğunda kolordu bale sözleşmesini imzalamanın eşiğindeymiş gibi görünüyordu. Kuzey Carolina’ya evine gitti ve kendini baleden kopuk bulduğunu söyledi. “Bütün dünya umutsuzdu” dedi. “Bale küçük bir balon ve bizler insanların gerçekten çok incindiği, insanların hastalandığı ve bu gerçekten üzücü olduğu bir dönemdeyiz. ”

Bu Haber İlginizi Çekebilir:  Dominique Fishback Kalbini "Yahuda ve Kara Mesih" e Verdi

Bu kayıp yıl ne anlama geliyor? Farklı düzeylerdeki dansçıları farklı şekillerde etkiledi. Üç kişiyle – Bouder, James Whiteside ve Durham – nasıl başa çıktıkları hakkında konuştuk.

Şehir Balesi ile 20. yılını kutlayan 37 yaşındaki Bouder, bitmek üzere. “40’ı geçtikten sonra kesinlikle dans edeceğim,” dedi. Geri dönüp emekli olmak istemiyorum. “

Amerikan Bale Tiyatrosu müdürü olan Whiteside, 36, şirketin en iyi durumda olması gereken bir ayağıdır. Sahnede olmanın içgüdüsel deneyimi için yaşıyor ve Bouder gibi durmak gibi bir planı yok. “Ben pragmatik bir insanım ve fırsatları bulacağım veya yaratacağım,” dedi. Bence bütün dansçılar bunu öyle ya da böyle yapıyor. ”

Ve 20 yaşındaki yetenekli çırak Durham var, şüpheli yılı hem sanatında hem de sanatının dışında bir büyüme dönemine dönüştü.

En büyük zorluk, şaşırtıcı ve sürekli bir belirsizlik hali olmuştur. Tüm dansçılar adına konuşan Durham bunu en iyi şekilde söyledi: “Beklemekten nefret ediyoruz. ”

James Whiteside

“Bale disiplini, zamanların kesilmesini denerken gerçekten devreye giriyor. “ Kredi. . . The New York Times için Zach Gross
Kredi. . . The New York Times için Zach Gross

Bale Tiyatrosu’nda Whiteside rağbet görüyor. Klasik varyasyonları yüksek oktanlı sprintlerdir; Balerinleri tüy gibi kaldırır. Mükemmel atletik yapısı, olduğu gibi çok yönlü bir sanatçı olmasına izin verir: modern veya gösterişli, oyuncu veya trajik.

Kapatma gerçekleştiğinde, ilk başta inkar içindeydi; sonra “vücudumun tamamen bozulmayacağından emin olmanın” bir yolunu bulması gerektiğini anladı, dedi. “Bale disiplini, zamanın mahvolmasına çalışırken gerçekten devreye giriyor. “

Hiçbir şeyin günde dokuz saat dans etmekle kıyaslanamayacağını bilir. Şu anda vücut kondisyonu, evde ve eğitmen Joel Prouty ile birlikte bale dersleri ve egzersizler içeriyor, ancak yeniden üç perdelik bale yapmak için dayanıklılık geliştirmesi gerekiyor.

Whiteside, “Aynı görünebiliriz, ancak kaslar farklı bir şekilde ateşleniyor,” dedi. “Diyelim ki 1. Gündeki en hızlı sprintinizde bir mil koşuyorsunuz. O milin sonunda, ölecekmişsiniz gibi hissediyorsunuz. Bunu 30 gün boyunca aralıksız yapın ve ardından 30. Güne kadar soluklanıyorsunuz, ancak ciğerleriniz ağzınızdan düşecek gibi hissetmeyin ”dedi. “Dans için de tamamen aynı. ”

Performansı ve Bale Tiyatrosu yoldaşlığını seven Whiteside, hayatının hayati bir bölümünü kaçırdığını hissettiğini söyledi. Ancak salgın, korktuğu kadar felakete dönüşmedi. “Şu anda sonsuza kadar yapabileceğim düzeyde performans gösteremeyeceğimi biliyorum, ancak gerçekliğimizi aşırı derecede üzmek verimsizdir. ”

Bu Haber İlginizi Çekebilir:  İyi Yapmak İyilik Yapmak Demektir

Kendisine iki görev verdiğini söyledi: “Vücudumu korumak ve yaratıcı kasımı esnetmek. ”

Yaratıcılığı balede bitmiyor. Pandemi sırasında JbDubs sahne adı altında “Bodega Bouquet” adlı bir albüm kaydetti ve “Center Center: A Funny, Sexy, Sad Neredeyse-Memoir of a Boy in Ballet” adlı bir kitap yazdı (Ağustos’ta çıkacak).

Dışarı çıkma, flört etme, vücut imajı ve arkadaşlıklar gibi konularla ilgili denemelerden oluşan kitapla en çok gurur duyuyor. Ben bir balerinim, dedi. “Biraz dolandırıcılık gibi hissediyorum ama her kelimeyi yazdım. “

Ashley Bouder

“Mesela bu bir işse neden bunu yapayım? Sanırım bu salgının fark etmeme neden olduğu şey, gerçekten sevdiğim yere geri dönmek istediğim. “ Kredi. . . The New York Times için Zach Gross

Pandemi başladığında, birçok dansçı gerekli olan her şekilde eğitimlerine devam etmek istiyordu. Bouder oturma odasını bir bale stüdyosuna dönüştürdü. Ama birkaç zihinsel engele çarptı. 4 yaşındaki bir kızın annesi, Manhattan Gençlik Balesi’nde öğretim üyesi ve siyaset bilimi ve örgütsel liderlik üzerine çalıştığı Fordham Üniversitesi’nde öğrenci. Yandı.

Bir öğrenci bale yarışması olan Youth America Grand Prix’i değerlendirirken bu durum Ocak ayında değişti. O “tüm bu çocukları gördü, yapıyor o, ”dedi Bouder. Maskelerle yarışıyorlardı. Harikaydılar ve onu seviyorlardı ve gözlerinin maskenin üzerinde gülümsediğini ve sahnede oldukları için ne kadar mutlu olduklarını görebiliyordunuz. Ben gibiydim, biliyor musun? Yeniden dans etmeye başlamalıyım. ”

Özellikle bu yıl iş bulması gereken 17 ve 18 yaşındaki dansçılar tarafından çok etkilendi. Gelecekleri belirsiz. “Sadece benimkinin değil,” diye düşündüm. Bundan sonra ne yapacağımı biliyorum. New York City Ballet’te sahneye geri döneceğim. O yüzden belki de böyle davranmalıyım. ”

Geçen yıl onu dönüştürdüğünü söyledi. Ve yaz boyunca, kocasıyla koşmaya bile başladı – dans ederken asla yapmak istemediği bir şey; buzağılarını çok sıkı yaptı, bu da zıplamak için pek iyi değildi. “Tam bir gün senin gibiyken, ben şişman bir gün geçiriyordum. ugh, ”dedi. Ona döndüm ve ‘Koşuya gitmek ister misin?’ Dedim ve o da ‘Gerçekten ciddi misin? Sen kimsin?'”

Ve şimdi Instagram’da “Covid bedeni” dediği şeyle uğraşıyor. Yönetilebilir 10 pound kazandı. “Beşinci pozisyonu kapattığınızda ve bacaklarınız aynı şekilde uymadığında zor oluyor. “Dedi. “Bu dönüşümden daha ‘normal’ bir bedene geçtiğimi bilmek gerçekten zihinsel olarak yorucu ve fiziksel olarak yorucu. “

Bouder için en büyük değişiklik, son birkaç yılda belirli noktalarda iş gibi hissetmeye başlayan kariyeri hakkında düşünme biçimidir. Bundan nefret ediyordu. “Bu iş bu yüzden zor ”dedi. “Bu bir işse neden bunu yapayım? Sanırım bu salgının fark etmeme neden olduğu şey, gerçekten sevdiğim yere geri dönmek istediğim. ”

Bu Haber İlginizi Çekebilir:  New York'ta Hangi Sinemalar Yeniden Açılıyor? İşte bir Kılavuz.

Savannah Durham

“Balenin dışında kim olduğumu gerçekten öğrenmek istedim. “ Kredi. . . The New York Times için Zach Gross

Çıraklık yılı, öğrenciden profesyonele, gençten yetişkine geçiş yılıdır. Kapatma başladığında Durham’ın biraz soluklanmaya ihtiyacı vardı, ancak yaz mevsimi geldiğinde motivasyonunu kaybetti. Ailesiyle birlikte Kuzey Carolina’da kalıyordu; New York’ta City Ballet’e bağlı School of American Ballet’in yurtlarında yaşıyordu. Kendi yerine ihtiyacı vardı.

“Ortada sıkışmış gibi hissettim gerçekten,” dedi. Kendimi biraz göçebe hissettim ve nereye gittiğimi bilmiyordum. Dürüst olmak gerekirse çok üzücü bir zamandı. ”

Durham baleyi beklemeye aldı ve gençken yapmaktan hoşlandığı şeyleri keşfetmeye başladı. Açgözlülükle okudu. Uzun yürüyüşlere çıktı, resim yaptı ve bulmaca yaptı. İp atladı. Bale, belirli bir tünel görüşü gerektirir. “Balenin dışında kim olduğumu gerçekten öğrenmek istedim,” dedi. Bana ne ilham veriyor? Bu, tüm zaman boyunca kişisel bir yolculuktu. “

Sonbaharda okulun yeniden açıldığını öğrendiğinde Durham eğitimine devam etti ve bu da daha fazla keşiflere yol açtı: Şirket tarafından sunulan Zoom bale derslerini almak yerine kendi derslerini vermeye başladı.

Ve telefonunda dans ederken kendini filme aldı. “Şimdi bildiğim şey düşünmek Çok büyük hareket edeceğim, ama videoya geri dönüp bakacaktım, Oh, bu gerçekten o kadar da değildi, “dedi. “Bu, öğretmenlerimden aldığım bir düzeltme ve sonra kendimi videoda gördüm:” Tamam, anladım. Ve bu benim için pek çok şey içindi. ”

Durham, sonbaharda Manhattan’a döndü ve burada iki dansçının bulunduğu bir daire buldu ve hatta Martha’s Vineyard’daki New York Koreografi Enstitüsü ve Troy Schumacher’in sürükleyici “Fındıkkıran” kentinin yukarısındaki dahil olmak üzere birkaç performans fırsatı buldu. Bu gösterilerin dansçılar için bir can simidi sağladığını söyledi.

Durham, şirket ile dans etmek için daha fazla zaman ayırmayı ve şimdilik kolordu sözleşmesini kaçırmış olabilir, ancak kazandığı şey – öz farkındalık, nasıl dans etmek istediğine dair yeni bir bakış açısı, bale dışındaki ilgi alanları – yıllar alabilir özellikle ipleri öğrenen meşgul bir genç dansçı için geliştirmek. “Bu yıl geçen yıla göre çok farklı bir yerdeyim ve bunun hayatımda daha fazla dengeye sahip olmamdan kaynaklandığını düşünüyorum” dedi. “Bale yapabilirim ama başka yanlarım da olabilir. ”

Devam etti: “Dürüst olmak gerekirse, bir şey kaybettiğimi söylemek benim için zor, çünkü bütün bu yıl çok şey öğrendim. Şirketle zaman kaybettim ama dansı kaybetmiş gibi hissetmiyorum. “