Bale Gövdesi Nedir?

Bale Gövdesi Nedir?

Birçok bale dansçısı gibi, Lauren Lovette’in de salgın sırasında bazı soruları olmuştur. Biri listesinin başına yükselmeye devam ediyor. Bale gövdesi nedir? Ve bir sonuç: Sağlıklı neye benziyor? Gerçekten daha iyi bir dansçı olmaya mı çalışıyorum? Lovette dedi. “Yoksa sadece açlıktan ölmeye ve zayıflamaya mı çalışıyorum, şimdi sözüm var mı?”

Balede çizgi sadece sahnedeki vücudun şekli değildir. Bu, vücudun genel ahenkli taslağıyla ilgilidir: baştan ayağa uzuvlar ve gövde nasıl sürekli erişim ve uzunluk yanılsamasını yaratır. Hacmi ve çıkıntıları ile ağırlık – evet, göğüsler dahil – rolünü oynar ve kusursuz, heykelsi bir kaliteye müdahale edebilir.

2010’dan beri New York City Ballet üyesi olan Lovette için performanstan kaynaklanan bu duraklama biraz netlik getirdi. “Artık 94 poundda dans etmeyeceğim,” dedi. Bu ben olmayacağım. ”

Salgın yaklaşık bir yıl önce başladığından beri, aklımda benzer sorular dönüyor: Boyutu ne olursa olsun herhangi bir kadın dansçı için endişeli bir konu olan beden imajı nasıl acıdan çok güç kaynağı olabilir? Canlı performanstaki bu duraklama, balenin estetik gereksinimlerinin – özellikle aşırı zayıflığın – değişmesi için bir fırsat olabilir mi?

Bale seçkin bir sanat biçimidir. Esnek bilek ve ayakların yanı sıra iyi katılım gibi belirli fiziksel özellikler gereklidir, ancak tek bir standart yoktur. Bu gerçekten bir bedenin uzayda nasıl hareket ettiğine bağlıdır: dinamizm, müzikalite ve atletizm ile.

Bale özneldir; neyin iyi göründüğü, neyin bir tür standart haline geldiği, şirket müdürü tarafından belirlenir – tipik olarak bir adam ve bunda beyaz olan. Birçoğu değişimin geciktiğini düşünüyor. Şu anda çağdaş L. A. Dance Project’i yöneten Paris Opera Balesi’nin eski sanat yönetmeni Benjamin Millepied şunları söyledi: “Bu sıska vücut fikrinin uzun süredir trendini yaşadık ve buna gerçekten karşıyım. Bireyselliklerine sahip dansçılar görmek istiyorum. ”

Pandemiden önce, kadın dansçılar güç antrenmanlarını rejimlerine dahil ederek atletizmlerini benimsiyorlardı. Daha az kırılgan görünseler de – iyi bir şey – bir bale kumpanyasının genel görünümü Twiggy ince kaldı.

Lauren Lovette, New York City Ballet üyeleri Şubat 2020’de Lincoln Center’da “Swan Lake” ile ilk kez sahneye çıkıyor. Kredi. . . Andrea Mohin / The New York Times

Şu anda pek çok dansçı – geri kalanımız gibi – biraz farklı bedenlerle yaşıyor. New York City Ballet’te fizik terapist ve sağlık ve zindelik direktörü olan Marika Molnar, birlikte çalıştığı dansçıların şu anda harika göründüğünü düşündüğünü söyledi. “Belki beş kilo almışlardır, ama harika görünüyorlar,” dedi. “Bunun sahneye nasıl çevrileceğini bilmiyorum ve bir tutu, ama şimdi hepsi harika görünüyor, çok sağlıklı. “

Performans dünyasının beklemede olduğu dansçılar, sanat formlarının ve kültürünün rahatsız edici, travmatik yanını düşünmek için neredeyse bir yıl geçirdiler. Balede açıkça konuşmak norm değildir, ancak Ekim ayında bir dansçı beden imajı konusunu gündeme getirdi. Onun için, birçokları için olduğu gibi, onun bedeniyle ilgisi vardı.

Kathryn Morgan, Ocak ayında Utah’da çekilmiş. Bir sezon dans ettiği Miami City Ballet’te, kendisine “formda olmadığı” ve vücudunun “olması gereken yerde olmadığı” söylendiğini söyledi. “ Kredi. . . The New York Times için Kim Raff

YouTube’u takip eden büyük bir dansçı olan 32 yaşındaki Kathryn Morgan, şirkette sadece bir sezon süren deneyimini anlatan “Miami Şehir Balesini Neden Bıraktım” adlı bir video yayınladı. Boyut 2 olan Morgan, neredeyse 11 yıl önce onu New York City Ballet’ten ayrılmak zorunda bırakan otoimmün bir hastalıkla uğraşmak için yıllarını harcamıştı. Miami ile Mayıs 2019’da başlayan solist sözleşmesi onun geri dönüşü olacaktı.

Bir röportajda, “Tam, açık bir açıklamaya girdim – bu özel duruma sahip olduğumu söyledim,” dedi. Benim vücudum böyle. Asla sahnedeki en küçüğü olmayacağım. ”

Bu Haber İlginizi Çekebilir:  "Gerçekten Her Yere Gideceğiz"

Oraya vardığında vücudu sürekli eleştirildi, dedi; roller vaat edildi ve sonra alındı. Sahneye yalnızca dört kez ulaştı ve bunlardan üçü, George Balanchine’in karakterin sivri ayakkabı değil topuklu ayakkabı giydiği “Slaughter on Onth Avenue” filmindeki Stripper’ın kesinlikle klasik olmayan bölümündeydi. Bu rolde, “yarı çıplak. ”(Rol için uygun olan kostüm, cılız bir elbise.)

Morgan, performanslarının başarılı olduğunu düşündüğünü söyledi – alkış ona bir rock konserinde olduğunu hatırlattı. Daha sonra, kendisine “formda olmadığı” ve vücudunun “olması gerektiği yerde olmadığı” söylendiğini söyledi. ”Ağırlık hiçbir zaman özel olarak belirtilmedi.

Gerilemeye başladığını söyledi. Kan testi, New York’taki hastalığının başlangıcındaki kadar kötüydü. Saçları dökülmeye başladı. Doktorunun ona hangi durumda olduğunu bilmediğini, ancak bundan kurtulmak için söylediğini söyledi. Sözleşmesini bitirdi ve yenilememeye karar verdi. Morgan için, sıradan standartlara göre küçük, sağlıklı kalırken daha fazla küçülmek, kesinlikle mümkün değildi.

Bir dansçı vücudu için eleştirildiğinde, bu sadece kozmetik değildir. Eski bir Miami City Ballet dansçısı olan Chloe Freytag, kilo verme talepleri nedeniyle sezon ortasında kontratını kırdığını söyleyen eski bir Miami City Ballet dansçısı olan Chloe Freytag, “Vücudumuz sanattır” dedi.

Freytag, balede vücudun en iyi atletik kondisyonda olması gerektiğini söyledi. “Ancak aşırı durum, birçok farklı bedende gerçekten farklı görünebilir” dedi. “Çılgınca bir dayanıklılığa, güçlü bir güce ve yanınızda aynı dayanıklılığa ve aynı güce sahip olan bir başkasından gerçekten farklı görünen bir vücuda sahip olabilirsiniz. Nitelikli bir dansçıyı belirleme yöntemimizin standardını değiştirebileceğimizi düşünüyorum. ”

Dansçılar genellikle şirket hayatının iç işleyişi hakkında konuşmazlar; yıldan yıla devam etme eğiliminde olan sözleşmeler zor kazanılır ve rekabet serttir. Dansçılar bir şirkete girdiklerinde, genellikle onlu yaşlarının sonlarında, muhtemelen 10 yıl veya daha fazla eğitim almışlardır. Ancak işe alındıklarında, okulun koruyucu balonu kaybolur.

Sürekli baskı altında bir şirkette olmak zordur. Rütbeleri yükseltmek için her zaman daha genç, daha taze bir dansçı vardır. Yeni bir rol öğrenmek için provaya çağrılacağınız için şanslısınız; gerçek zafer aslında bunu gerçekleştirmektir. Ancak yönetmen veya koreograf tarafından yapılan ve genellikle performans tarihine yakın duyurulan oyuncu seçimi gizemli ve keyfi görünebilir. Bir dansçı şunu merak edebilir: Rolü en iyi kişi aldı mı? İltimas mıydı? Birkaç kilo daha hafif olsaydım kısmı alır mıydım?

Dünya, eski ve şimdiki kalbi kırık bale dansçılarıyla dolu ve Morgan bunu biliyor. Ve genç dansçılara düzenli olarak tavsiyelerde bulunduğu, dersler ve seçme dersleri verdiği YouTube’daki uzun süredir varlığıyla, bu konu hakkında konuşma pozisyonunda. “İnsanların sessiz olmasının nedeni işlerinin risk altında olması ve değiştirilebileceklerini bilmeleridir” dedi. Kaybedecek hiçbir şeyim yoktu. ”

Miami City Ballet’in eski dansçılarından bahsetmeme politikası var. Ancak genel olarak inceliğin estetik gerekliliği hakkında konuşurken, şirketin sanat direktörü Lourdes Lopez bunun değişeceğini umduğunu söyledi. “Benim için bu Covid olayı gerçek bir paradigma kayması oldu” dedi. “Harika bir sıfırlama gibiydi. “Ve bu,” vücut tipi olarak gördüğümüzden “sahnedeki ten rengine kadar her şey” anlamına geliyor. ”

Baledeki kadın bedenlerinin tarihsel olarak sahip olduğu bir başka şey de beyazdır. Siyah dansçılar için vücut imajı ve ırkçılık ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır ve bu zayıflıktan daha fazlasıdır. Özellikle siyah kadınlar çok kaslı ve atletik oldukları şeklindeki stereotiplerle uzun süredir uğraşıyorlar.

Balede eşitlik hakkında yazan ve hakkında konuşan eski bir dansçı olan Theresa Ruth Howard, “Beyaz vücudun her şey olabileceğini kabul ediyoruz,” dedi. “Beyaz bir balerin için fiziksel kusurlar – kötü ayaklar, biraz sıkı, biraz içe dönük – bunlar öyle oluyor. “

“Bu kaslara ihtiyacın var”: American Ballet Theatre’dan Erica Lall, Twyla Tharp’ın “In the Upper Room. “ Kredi. . . Marty Sohl

Amerikan Bale Tiyatrosu’nun bir üyesi olan Erica Lall, Teksas’ta bir öğrenci olarak 13 ya da 14 yaşındayken bir toplantıda annesine şişkin kaslara sahip olduğunun söylendiğini hatırladı. “Ben sadece şöyleydim, nasıl? ”dedi. Kendisini uygun bir şekilde “yaylı fasulye” olarak tanımlayan Lall, kısa gövdesi ve uzun bacakları ile doğal olarak zayıftır – çoğu kişi bunu ideal bir bale gövdesi olarak görür.

Bu Haber İlginizi Çekebilir:  Carol Bove’un Light-Touch Heavy Metal Yüzleri Met'in Aşağısında

Karantina, yaz boyunca Black Lives Matter protestolarıyla birlikte, ona “bale dünyasında kendime uzun süredir hissetmeme izin vermediğim şeyleri düşünme ve hissetme” şansı verdi. “Dörtlülerimi ve hamstringlerimi ve hatta döndürücü kaslarımı güçlendirmekten kendimi alıkoyuyordum çünkü çok fazla şişeceğimden endişeliydim. ”

Güç oluşturmaya odaklandı, vücudunu yeniden hizaladı y Gyrotonic eğitimi ile. “Sen gerek o kaslar ”dedi.

Geçmişte balede, spor salonları hacim kazanma korkusu nedeniyle tabuydu. Dansçılar atletik değil, güzel, çıplak ve ruhani olarak görülmeliydi. Yine de balerinlerin, özellikle 1950’lere kadar, daha fazla kıvrımı vardı. Bu moda değişti – ve birçok kişinin suçlamayı sevdiği kişi, Amerika’da savaş sonrası bale üzerinde büyük bir etkiye sahip olan New York City Ballet’in kurucu koreografı George Balanchine.

Bazıları tarafından Balanchine’in tercihinin uzun bacaklı ve minik kafalı dansçılar olduğuna inanılıyordu – ve hala da öyle. Bir Balanchine bedeni fikri takılıp kaldı ve insanların bir balerin neye benzemesi gerektiğini düşündükleri için bir şablon oluşturdu. Ancak Balanchine, çeşitli vücut tiplerine sahip dansçılar için koreografi yaptı ve şirketi için seçti. Dans tarihçisi Elizabeth Kendall, “Bence en büyük kabul edilebilirlik ölçüsü saygısızlıktı,” dedi, “kişiliğe dönüşen adımdan daha güçlüdür. ”

Artistik yönetmen Jonathan Stafford ve yardımcı sanat yönetmeni Wendy Whelan, City Ballet’in mevcut liderliğiyle ortak bir röportajda, dans dünyasının daha iyi bir yönde ilerlediğini söyledi. Stafford, “Beyaz Avrupalı ​​balenin başlangıcına bakın,” dedi. “O ‘ideal’ imajı aşmak çok uzun zaman aldı – o kişi için ideal ne olursa olsun – ister uzun ve zayıf biri, ister çok solgun biri olsun. Açıkçası, bale şirketleri bu estetiği aşmak için çok geç kaldı. ”

Stafford ve Whelan, bale kültürünün neye benzeyebileceğine dair yeni bir bakış açısı keşfeden liderlikte nesilsel bir değişimi temsil ediyor. Her ikisi de baş dansçılardı ve şirketle uzun süreli ilişkileri var; Whelan, kariyeri 30 yıl süren bir yıldızdı. City Ballet, fiziksel ve duygusal taciz raporları (suçlamaları reddetti) ve bir skandalla ilgili bir soruşturma sırasında emekli olan kıdemli lideri Peter Martins’in kaybıyla sarsıldıktan sonra 2019’da yeni rollerine atandılar. dansçılar, kadın dansçıların fotoğraflarını paylaştı.

City Ballet’in 1995 ile 2011 yılları arasında üyesi olan Millepied, şirkette dansçılar olarak adlandırıldığını ve ne yazık ki balede nadir olmadığını söyledi. Bazen onlara erkek ve kız denir. Millepied bunu insanlık dışı buldu. “Şehir Balesi’nde perde kapandığında, Peter’ın iyi iş falan mı söyleyeceğini görmek için durup beklerdik, hatta bak bize, ”dedi. “Bu, var olan kontrol seviyesiydi ve belli bir yoğunlukla performans gösterdik, ama bunların hepsi zayıf olmakla da ilgiliydi. ”

Kültürde düzeltilmesi gereken çok şey var ve bu tür değişiklikler zaman ve kararlılık gerektirir. Stafford ve Whelan yeni bir kural koydu: Hiçbir personelin, hassasiyet ve gizliliği sağlamak için protokoller olmadan bir vücut sorunu hakkında bir dansçı ile konuşmasına izin verilmez. Stafford, “Geçerken olamaz,” dedi. “Belki biraz fazla kamusal olan bir yerde olamaz. Sağlıklı bir ortam olmalı. ”

Whelan, geçmişte, “duygusal olarak daha cılızdı. Stafford, “Zor durumda olan ve bizim ihtiyaç duyduğumuz kadar sağlıklı olmayan bir dansçı gördüğümüzde bunu kimin halledeceğine dair net bir tasvir yoktu, tamam mı?” Dedi.

Whelan, şirketteyken asla kilo vermesinin söylenmediğini, ancak diğer dansçılardan hikayeler duyduğunu söyledi. “Her zaman farklı şekillerde oldu ve bazen olayların kendilerine nasıl söylendiği konusunda çok üzüldüler,” dedi. “Asla güzel bir konu olmadı ve muhtemelen biraz daha az gerekli özenle yapıldı. ”

Bu Haber İlginizi Çekebilir:  Bir Model ve Norman Rockwell Yeniden Buluşuyor

Stafford ve Whelan’ın da gördüğü gibi, sağlıklı bir vücut güçlü bir vücuttur ve günümüzün bale gövdesi kaslara sahiptir. Salgının duygusal ve fiziksel kazanımları (yaklaşık beş pound değerinde), tiyatrolar yeniden açıldığında hayatta kalabilir mi? Bazı engeller var ve bunların hepsi köklü düşünme biçimleriyle ilgili değil. Pratiktirler.

Molnar, “Bale estetiğinin muhtemelen eski haline döneceğini düşünüyorum çünkü kostümlerine uymaları gerekiyor,” dedi. Bu kostümler pahalı. “Balede bu ciddi bir endişe kaynağıdır; Dansçıların bir kostüme uyup uymadıklarına göre parçalar aldıkları bilinmektedir. “Ama gerçekten bilmiyorum,” diye devam etti Molnar. “Fiziksel aktivite düzeylerini koruyup koruyamayacaklarını ve çok fazla kilo vermeleri ve zayıflamış görünmeleri gerekmediğini görmek eğlenceli olurdu. “

Nicole Sabella, ortada, Billy Smith’i Morris’in “L’Allegro, il Penseroso ed il Moderato” dan Mark Morris Dans Grubu ile 2013 performansında taşıyor. “ Kredi. . . Andrea Mohin / The New York Times

Vücut travması tek bir bale topluluğuyla veya hatta sadece baleyle sınırlı değildir. Nicole Sabella, Mark Morris Dans Grubu’nun bir üyesidir, ancak ondan önce, yeteneğine rağmen, şekli zayıflık standartlarına uymadığı için diğer şirketlerde lekelenme konusunda sürekli olarak reddedildi. Şimdi serbest dansçı olan Brittany O’Connor, Dresden Semperoper Ballett’in eski bir üyesidir ve 5 dakika 10 inç ve 127 pound’da yeterince zayıf olmadığı söylendi. Her iki danışman dansçı da beden imajı hakkında.

O’Connor, “Bu izin biraz zor oldu çünkü küçücük kalmaya çalışıyoruz, ancak bu gerçekçi değil,” dedi. “Performans sergilemediğimiz için mutlu olmasak da, birkaç kilo alsak bile vücudumuz için bu sevgiyi buluyoruz. ”

Lovette, birincisi, altı tane kazandı ve vücudunun görünüşünü seviyor, sözleriyle bile, “Dansçıya hiç benzemiyor. Balenin uğraşmakta zorlandığı bir vücut kısmına atıfta bulunuyordu: Göğüsler. (Her dansçının bir iblisi vardır ve Lovette için bu böyledir.)

“Vücudunla ilgili böyle bir şeyi değiştirmek için gerçekten çok zayıf olmalısın. Ve yapardım. Elimden geldiğince zayıflayacaktım. Üçlü D olmak istemedim. “

Lauren Lovette, salgın sırasında altı kilo aldığını ve vücudunun görünüşünü sevdiğini söylüyor. Kredi. . . The New York Times için Jingyu Lin

Lovette kendini aç bırakmamış olabilir, ama diyelim ki bir ekmek rulosunu atladığı için kendini ödüllendirme hissini hatırladı. “Ya da, o asansörde alırsam, bütün bir sandviç yiyemem,” dedi. “Sadece birkaç havuç çubuğuna veya biraz fındığa ihtiyacım var. ”

Ocak ayında Lovette ile röportaj yaptığımda tükendiğinden bahsetti ve yıllarca kendine ne kadar iyi baktığını merak etti. Kendisine karşı dürüst olacağına yemin etti. “Konuşmamız gereken bazı şeyler var” dedi. “Evde özgür değilim ya da vücuduma nasıl hissettiğime ve vücuduma nasıl davrandığıma gelince her zaman haklı değilim. ”

Bir ay sonra, önümüzdeki sonbahar sezonunun ardından New York City Ballet’ten emekli olmaya karar verdi. O sadece 29 yaşında. Mart ayının başında “Ne yapacağım ve kiminle çalışacağım konusunda daha fazla kontrol ve söylemek istiyorum” dedi. “Ve bir şeyler yapmak ve onları gerçekten yapmaya odaklanabilmek istiyorum – ve profesyonel bir balerin olmak için gereken her şeye sıkıştırılmasını istemiyorum. Çünkü çok şey alıyor. ”

Lovette ayrıca balenin daha iyi olmasına yardım edebileceğini de anlıyor. Geçtiğimiz birkaç yıl içinde koreograf olarak adından söz ettirmeye başladı. Bu onu değişimi etkilemek için ender bir duruma sokar.

“Bu böyledir neden Koreograf olmak istedim ”dedi. “Koreograf diğer herkesten daha fazla güce sahip çünkü balede kimin olacağını biz seçiyoruz. Gittiğim çoğu yere, şirketteki herkesi alabilirim. Belki dürtükler ve şöyle derler: “Oh, hayır, hayır, hayır, onu seçmemelisin. Seçmelisin onu. Daha iyi. “Ama gidebilirim,” Hayır. Onu istiyorum. ‘ Her zaman! Ve çok güçlendirici. “